À l’occasion de Coachella 2026, Public Art Company (PAC) signe son retour en tant que curateur artistique du festival, en dévoilant une nouvelle série d’installations immersives réparties à travers le site.
Pensé comme une extension sensorielle de l’expérience musicale, ce programme artistique s’inscrit en dialogue direct avec l’environnement désertique de la Coachella Valley, offrant aux visiteurs des espaces de pause, de contemplation et d’exploration.
Une scénographie en harmonie avec le désert
Sous la direction de Raffi Lehrer, fondateur de PAC, et de Paul Clemente, directeur artistique de Goldenvoice, cette édition met l’accent sur la relation entre lumière, matière et paysage.
Chaque installation a été conçue pour interagir avec les variations naturelles du désert du soleil écrasant du jour aux lumières plus diffuses du crépuscule tout en invitant le public à s’immerger physiquement dans les œuvres.
L’approche se veut inclusive et sensorielle : les structures ne sont pas seulement à observer, mais à traverser, habiter et ressentir.
Trois installations majeures au cœur du dispositif
“Maze” par Sabine Marcelis
Parmi les œuvres phares, l’installation “Maze” de la designer néerlandaise Sabine Marcelis se présente comme un labyrinthe gonflable aux formes organiques. Inspirée des reliefs naturels de la vallée, la structure joue avec la lumière et les couleurs, créant des zones de fraîcheur et de calme au cœur de la chaleur désertique.
De jour, elle évoque un mirage, filtrant lumière et sons. À la tombée de la nuit, elle se transforme en une oasis lumineuse, irradiant depuis l’intérieur.
“Starry Eyes” par Kyriakos Chatziparaskevas
L’architecte londonien Kyriakos Chatziparaskevas revisite le cactus baril, emblème du désert, à travers une installation monumentale composée de formes plissées s’élevant sur plusieurs mètres.
Accessible à sa base, l’œuvre propose des espaces ombragés où les visiteurs peuvent se reposer, tout en étant enveloppés par des jeux de couleurs et de volumes.
“Visage Brut” par Los Angeles Design Group
Enfin, le collectif Los Angeles Design Group, en collaboration avec Stud-IO Construction, présente “Visage Brut”, une tour sculpturale composée de volumes géométriques empilés.
Oscillant entre brutalité architecturale et fragilité apparente, la structure évolue visuellement au fil de la journée, passant d’une masse compacte à une trame plus légère à la tombée du jour.
Une expérience au-delà de la musique
Avec cette programmation, Coachella confirme sa position à la croisée de la musique, de l’art et du design. Les installations de Public Art Company viennent enrichir le parcours des festivaliers, transformant les déplacements entre scènes en véritables moments d’exploration artistique.
Dates
Les installations seront visibles pendant toute la durée du festival, avec une présence confirmée du 17 au 19 avril 2026pour le second week-end.
Un festival pensé comme un espace vivant
En intégrant des œuvres interactives et accessibles, Public Art Company propose une vision élargie du festival : un espace où l’on ne fait pas seulement écouter, mais aussi ressentir, ralentir et expérimenter.
